古风悬疑
👥 8.2万
长安夜行录
更夫在长安城里撞见怪事，一桩接着一桩，线索最后都指向二十年前那场旧案，查下去的人一个个不见了。
👀 132.4万👍 8.7万⭐ 3.2万🔗 1.1万
版本更新、素材审核、社区公约都在站内同步公开，进度看得见，比任何承诺都实在。
AI短剧制作全过程 说到底是给写故事的人省事儿的。以前想做一条三分钟的漫剧，得先找人画分镜，再找人上色，还要约配音、找剪辑，一圈下来预算和时间全搭进去了。现在你把剧本或者一段梗概放进来，分镜、角色、上色、配音、合成这几步都在同一个页面里跑完，中间不用导来导去，也不用为了改一句台词把整条片子推倒重来。改哪一步就动哪一步，其余的部分自己跟着更新，节奏始终攥在自己手里。
角色一致性是很多人真正卡住的地方。同一部作品里，第三集的女主和第一集长得不像，观众立刻就会出戏。AI短剧制作全过程 用角色档案把五官、发型、服装、配色固定下来，换场景、换角度、换表情都跟着档案走，脸不会突然换成另一个人。分镜那边也做了衔接处理，上一个镜头人物站在左边，下一个镜头不会凭空跳到右边，看的人不会觉得别扭，一条片子的连贯感就是这么一点点攒出来的。
素材和模板是另一层省力。场景、道具、表情、特效分门别类放在素材工坊里，常用的直接拖进画布。配音有一百多种音色，情绪、语速、停顿都能调，台词长度一变，画面时长自动跟着变。成片可以导出竖屏、横屏、方形等几种比例，发布到哪个平台都不用手动裁。做完的作品还能发到社区，看看别人用同一套工具拍出了什么味道，分镜表和提示词都是公开的。
榜单每小时刷新一次，热度按播放、追更和完播率综合计算，不靠人工调整。
更夫在长安城里撞见怪事，一桩接着一桩，线索最后都指向二十年前那场旧案，查下去的人一个个不见了。
晚自习后还留在教室里的人，会被拉进一间不存在的自习室，出来的时候，总有一个人对不上号了。
凌晨三点还亮着灯的小店，进来的人各有各的难处，老板从不多问，只抬头说一句要不要来份关东煮。
一封没有署名的信送到码头，收信人当晚就消失了。留下来的人得在真假情报里分辨，谁在替谁做事。
维修师在废土里捡到一台还在运转的仿生人，她的记忆碎片里反复出现同一个名字，而那个名字正属于他自己。
深山里有家只做夜间生意的小馆，客人不是人。老板娘掌勺三十年，规矩只有一条：吃完了别问食材来历。
校队最后一个名额空着，谁都想上。三个少年在球场上较劲，也在球场外学着怎么把话好好说出口。
科考船下潜到三千米后失去联系，救援队找到的只有一段录音，里面有人在数数，数到七就停了。
自从养了那只橘猫，家里的家具每天都在开会。议题只有一个：怎么把铲屎官从这个家里体面地请出去。
老街拐角那家照相馆开了四十年，进来的人都想留住点什么。老板说，照片不会说话，但时间会。
一条纬线上接连出事，考察队沿着坐标一路往西，越走越发现，地图上标的和脚下踩的对不上。
每天最后一班车上都坐着一个不说话的乘客，没人记得他什么时候上车，也没人见过他在哪一站下车。
八个入口对应制作流程的八个环节，点进去就是那一步该用的工具，不用在菜单里绕圈子。
把剧本拆成一个个能拍的镜头，自动给出景别、机位和构图建议，正反打和过肩镜头都会补齐中间的运动过渡。
上传几张参考图就能锁定五官、发型和服装配色，跨镜头跨集数都不走形，同一个角色不会突然变成另一张脸。
线稿、上色、网点纸风格可以分别调，日漫、国漫、条漫、厚涂、水墨都有预设，也能上传参考图做风格锚定。
一百多种音色覆盖少年、少女、御姐、大叔和旁白，语速停顿情绪单独可调，台词一改画面时长自动跟着变。
静态画面自动补间加动效，镜头推移、转场、光效一键生成，雨夜夕阳霓虹几组氛围预设直接套在转场上。
输入一句梗概，自动扩写大纲、对白和分集脚本，长度和节奏都能给范围，还能拆成两到四个结局分支。
场景、道具、表情、特效分类归档，常用的直接拖进画布，自己上传的素材可以共享给团队，也能公开到社区。
发布成片、交流分镜心得，高赞作品会公开完整分镜表和提示词，点开就能看到每个镜头是怎么描述出来的。
每次更新都会写清楚改了什么、影响哪一步流程，有疑问可以在社区里直接问。
同一场戏可以在三个机位之间切换，正反打和过肩镜头不用再单独画，系统会自动补上中间那段运动过渡。
一套角色可以挂多套服装，换装不影响五官和发型，同一集里换衣服也不会串脸，做系列剧尤其省事。
开放川渝、粤语、东北三类方言，情绪和语速照样能调，做地域题材的漫剧不用再额外去找配音老师。
雨夜、夕阳、霓虹、爆炸四组光效预设可以直接套在转场上，两秒钟做出氛围变化，不用逐帧手动刷。
创作者可以把自己做的场景和道具上传到素材工坊，被他人使用就能拿到分成，审核周期是三个工作日。
输入梗概后可以选择两到四个结局走向，每个分支单独生成脚本，互动漫剧的分叉段落不用再手写。
双指缩放、长按拖拽、单击选中，手机上改分镜的操作逻辑和桌面端基本对齐，通勤路上也能推进度。
高赞作品会公开完整分镜表和提示词，点开就能看到每个镜头怎么描述出来的，照着改一改就能用。
竖向条漫可以一次性导出整张长图，也能切成适合一屏一屏刷的分段图，两种都给，发到哪儿都合适。
每次生成和手动修改都会留一个版本，七天内随时回滚，改坏了不用从头再来，也不怕手滑删掉镜头。
除了竖屏和方形，现在多了一个 2.39:1 的宽银幕比例，画幅变化时构图会自动重新排一遍。
常用提示词可以打标签收藏，搜索支持按风格和场景筛选，团队成员之间还能共享同一份词库。
只挑和创作直接相关的消息，行业里真正会影响到你排片节奏的变化，都记在这里。
过去一年里，三到五人的小团队产出的动态漫数量明显上升，制作周期从月级压到周级。题材集中在悬疑、都市和校园三类，长线连载的比例在往下走。
新的方案把角色特征和画风特征拆开处理，换画风时人物五官不受影响。对系列化生产来说，这意味着同一部作品可以在不同章节尝试不同的视觉风格。
几家平台陆续开放条漫内容的视频化通道，竖向长图可以直接转成带节奏的分镜视频。对漫画作者来说，多了一条不需要重新绘制的分发路径。
新一批语音模型开始支持细粒度的情绪参数，同一个人物可以在不同场景里呈现疲惫、兴奋、压抑等状态。声音的情绪连贯性正在变得和画面一样重要。
过去分散在多个软件里的分镜、上色、配音环节，正在被收进同一个工作台。文件来回导入导出的损耗减少，创作者的时间更多花在判断上，而不是搬运上。
部分地区上线了线上版权登记通道，材料提交到出证的时间明显缩短。对独立创作者来说，作品上线前拿到确权凭证，后续的授权和维权都更有依据。
这一节写的不是功能说明，而是这类工具为什么会长成现在这个样子，以及接下来大概会往哪儿走。
AI漫剧这个品类的出现，本质上是把漫画和短剧两条内容线接到了一起。漫画负责画面的表达力，短剧负责节奏和留存，中间那道原本需要人力和预算去填的沟，被生成模型和流程工具填掉了大半。创作者的身份也在挪位置，从过去的执行者往决策者靠了一步，手上的活儿从画变成了判断。
真正决定一部作品能不能看下去的，往往不是单张画面有多精细，而是连续性。人物的脸、服装的配色、场景的空间关系，在几十个镜头里稳不稳定，直接决定观众能不能沉进去。所以角色档案、风格锚点这类看上去不起眼的功能，实际上是整条链路的骨架，骨架不稳，画面再漂亮也撑不住。
分镜正在从画出来变成说清楚。过去分镜师的核心竞争力是画功，现在更多是把镜头语言翻译成模型能听懂的描述，景别、机位、光线、情绪这四样写准了，成片就稳。这个能力可以学，而且学起来比练画快得多，对没有美术基础但故事感很好的人来说，这是难得的一次机会窗口。
配音和动态是漫剧区别于静态漫画的地方。音色、语速、停顿这些参数，比画面更容易被观众感知到假。目前的解法是把台词时长和画面时长绑在一起，改一边另一边跟着变，减少手动对轴的重复劳动。成片里那种呼吸感，很多时候不是调出来的，是流程理顺之后自然留下的。
内容侧的竞争会从有没有转向像不像。当工具把产能拉平，题材的密度和差异化就成了关键。单元剧、系列短篇、互动分支这类结构，比长线连载更适合漫剧的产能节奏，也更容易在推荐流里形成记忆点。工具方需要提供的是结构模板和节奏参考，而不是替创作者做决定。
社区和素材生态是这类工具长期活下去的部分。作品公开、参数公开，会让后来者的学习成本快速下降，也倒逼工具把提示词、模板、参数做成可复用的资产。当成片和素材都能被检索、被二次使用的时候，工具才真正变成一个内容平台，而不只是一个放在电脑里的软件。
上手前先看这五条，能少走不少弯路，尤其是第三步，很多人第一次都会忽略。
剧本、分镜、角色、配音分栏摆放，做到哪一步一眼就知道。
素材按风格和场景打标，输入关键词就能定位，不用翻文件夹。
手机上能改分镜、试配音，通勤路上想清楚一个镜头随手就能标。
常用提示词和镜头描述可以存起来，下个项目直接调出来接着用。
四种画幅一键切换，导出后还能进剪辑软件继续做二次加工。
最近一周社区里讨论最多的话题，数据取自公开的浏览和互动记录。
参赛作品只需要一句梗概加一条成片，评审看的是镜头节奏和结尾钩子。获奖的十部作品会在首页轮播一周。
社区统计了两个月内的模板复用数据，三幕式短片、双线交叉和倒叙开场排在前三，附带的参数都可以直接下载。
川渝和东北两个音色包上线后，带方言的漫剧播放量明显抬头，地域题材的投稿量也跟着涨了一截。
过去半个月里，以凌晨时段为背景的短篇投稿数量上升，讨论集中在氛围营造和光效参数的搭配上。
带分支的作品平均完播率比单线高出一截，但分支超过四个之后，观众的选择疲劳会明显体现出来。
旧式台灯、翻开的笔记本、雨伞、老式挂钟、半杯咖啡和窗棂排在前六，都是氛围镜头里的常客。
评论来自站内真实反馈，好话和吐槽都留着，改到哪儿算哪儿。
第一次用是在手机上，本来只想试试，结果一晚上把第一集分镜排完了。角色档案那个功能是真的顶，换个场景脸还是那张脸。
画了八年条漫，最开始挺排斥这类工具的。用下来发现它最有用的是把重复劳动吃掉了，上色和背景我直接交出去，自己专心改分镜节奏。
配音库比我想的细，同一句台词试了三种语气，最后选了个有点疲惫的版本，整条片子的味道一下就对了。
剧本扩写能控制长度这点很关键。以前一写就收不住，现在给个字数区间，它自己会收着写，改起来省了一半时间。
移动端改分镜的手势跟桌面差不多，地铁上想清楚一个镜头直接标上去，回家打开电脑接着做，不用再记备忘录。
版本历史救过我一次。手滑删了一段关键镜头，回滚两分钟就恢复了，不然那天晚上得从头重做一遍。
条漫导长图这个功能我用了很多次，一次性出整张，发到平台也不用自己拼图，省下来的时间够多改两版分镜。
素材工坊的分类做得挺细，找雨夜场景不用翻半天。就是希望后面能加个按色调筛选，现在还得一个个点开看。
带学生做短片作业，从梗概到成片一周能跑完一轮，比过去纯手绘分镜快太多，学生也更愿意反复改了。
光效转场那几个预设质量在线，雨夜霓虹那个我几乎每集都用，参数稍微调一下就不会和别人撞车。
商用授权写得比较清楚，做甲方项目心里有底。就是希望授权说明能再白话一点，有几条我看了两遍才明白。
社区里能看到别人公开的分镜表和提示词，跟着拆了两个作品，比自己瞎试快多了，现在写描述顺手不少。
下面这些是社区里被问得最多的问题，没覆盖到的可以在作品社区发帖，通常一天内会有人回。
可以。分镜、勾线、上色这几步都由模型完成，你要做的是把故事写清楚、把镜头描述明白。软件里给了大量可套用的镜头描述模板，比如"中景、侧脸、黄昏、逆光"，照着填就能出画面，不需要任何美术基础。
用角色档案。把五官、发型、发色、服装、体型这些特征录进去，之后每次生成都会读取这份档案，换场景、换角度、换表情都跟着走。同系列的多集作品可以直接复用同一个档案，不用每集重新描述一遍。
熟手大概半天到一天。剧本和分镜描述占的时间最多，生成和合成其实很快。如果是系列剧第二集以后，角色和素材都已经有了，时间能压到三四个小时。前期把设定做扎实，后面每一集都会更快。
视频默认导出 MP4，条漫模式可以导出长图 PNG。比例上有竖屏 9:16、横屏 16:9、方形 1:1 和宽银幕 2.39:1 四种。分辨率可选 720p 和 1080p，会员版本能拿到 2K 的清晰度。
常规音色一百多种，覆盖少年、少女、御姐、大叔、旁白这几大类。每种音色都能单独调语速、停顿和情绪强度，还能标注重音位置。文本改一个字，配音时长会重新计算，画面时长跟着变。
方言目前开放川渝、粤语、东北三类，外语支持英语和日语。同一部作品里可以混着用，比如主角说普通话、配角带口音，做地域题材的时候会比较自然，不会整条片子一个腔调。
能。每个镜头都是一个独立单元，可以改描述、换画面、调时长、调顺序，也可以自己插入新镜头。手动改过的镜头会标记出来，重新生成时不会被覆盖，除非你自己点了重置按钮。
可以。场景、道具、表情、特效都能自己传，支持 PNG 和 JPG，带透明通道的 PNG 会自动识别。上传后进入素材工坊，分类和标签自己打，团队内可以共享，也能选择公开到社区素材区。
归你。生成内容的著作权按现行规则由使用者享有，平台只保留展示和推广的授权。付费版本还提供商用授权说明，做甲方的项目可以直接拿去用，需要额外文件的话可以在站内申请。
免费版每月有生成额度，导出分辨率限制在 720p，部分高级音色和光效预设需要会员。角色档案最多存三个，素材工坊上传空间是 2GB。额度用完之后可以等次月刷新，也可以随时升级。
会员版本可以商用，包括广告、品牌短片和平台分成内容。免费版生成的内容仅限个人学习和非商业展示。涉及真实人物肖像、知名 IP 形象的素材，无论哪个版本都不建议直接使用，这块需要自己把关。
常见的日漫、国漫、美式、韩系、水墨、厚涂、扁平这几类都有预设。也可以上传参考图做风格锚定，系统会提取色调和线条特征。同一部作品建议固定一种风格，混用容易让观众出戏。
能。给一个字数区间，它会在范围内组织内容。也能指定分集，比如"拆成六集，每集两分钟"，它会按这个节奏安排钩子和结尾。觉得哪一段拖沓了，选中单独重写就行，不影响其他段落。
能。移动端支持剧本编辑、分镜调整、配音试听和简单合成，手势操作和桌面端基本一致。复杂的运镜和批量处理建议还是回桌面端做，手机更适合通勤路上推思路、改细节这类轻量操作。
团队版支持多人协作，可以给成员分配不同权限，比如有人只管分镜、有人只管配音。改动会留下记录，谁在什么时候动了哪一版都查得到。同一时间编辑同一个镜头时，系统会提示冲突。
免费版导出带角标，会员版不带，条漫长图同理。如果只是内部看片、给自己复盘用，免费版的角标影响不大；要对外发布建议用会员版，画面干净一些，观众注意力也不容易被带偏。
目前是七天，七天内的每一次生成和手动修改都会留一个可回滚的版本。重要节点建议自己手动打个标记，标记版本会保留更久。后续会考虑开放更长的历史周期，具体时间看站内公告。
提示词库里按风格、场景、情绪分好了类，点选就能组合成一句。社区里公开的分镜表也能直接看到别人怎么写。用多了会发现规律很简单：说清楚景别、机位、光线、情绪这四件事就够。
不算麻烦。上传三到五张同一角色的参考图，系统会提取特征生成档案，再手动确认一下关键细节就行。之后所有生成都会以这份档案为准。想要更稳，可以多传几个角度，正面、侧面、半侧各来一张。
生成模型对文字的还原一直不太稳定，建议画面里不要放关键文字。需要字幕的话用软件自带字幕轨，位置、字体、描边都能调。招牌、书本这类背景文字如果糊了，可以在后期用贴图覆盖上去。
一般是台词改动后没有重新对轴。配音和画面是绑定的，改完台词点一下重新对轴，画面时长会自动跟着调整。如果手动拖过镜头长度，需要再点一次同步，顺序是先定画面再对声音。
作品会进入推荐池，被更多人看到，优质作品有机会拿到素材工坊的分成资格。另外公开作品会展示分镜表和提示词，是很好的学习材料，也容易吸引到愿意一起做的人，算是互相受益。